《矩阵》第二部的五场动作戏加上前半部对华胥国的展示，剧情的丰满程度比第一部还要满，在CG预演中仍旧接近两个半小时的时长。
或许没有第一部给到观众的那种开天辟地般的震撼，但也绝对能让观众爽到过瘾。
不过这样一来，第二部中再次增强的视听奇观又给第三部制造了障碍。
毕竟像《矩阵》这样的三部曲遵循的原则必定是一部比一部场面大，一部比一部的奇观多。
原版《黑客帝国》便是如此。
《黑Ⅲ》的大决战就比《黑Ⅱ》尼奥与史密斯的战斗场面要宏大，从地面打到天空，毁楼灭城。
但在《矩阵》中，第二部基本就达到了这个级别。
而且男主和黑衣人在大海中的战斗只会比《黑Ⅲ》场面更大，更加震撼。
这场战斗会从海边打到海面，再到空中，最后冲入海中，再到海底。
这样的战斗已经是天灾级别了。
那么第三部的大决战如果只是把第二部的场面挪到城市中，肯定是不够的。
观众对视听奇观的阈值必然也是随之升高的，大决战的奇观必然是要完全超过前两部的任何一场战斗的。
只是从地面打到空中，再从空中打到地面可不行。
因此陈景行将《矩阵Ⅲ》的大决战又提升了一个level，既然打到天空还不够，那就打到太空中，打到月球上。
本身在《黑客帝国》这个故事中，到了最后，跟救世主同样强大的史密斯就已经到了连矩阵的设计师都无可奈何的程度了，完全失去了控制。
这就是设计师指责先知“你在玩一场危险的游戏”的原因。
既然到了这种程度，打出地球也并不夸张。
而在《矩阵》的故事中，月球同样象征着主神，或者说真正的源代码就在这里，男主与黑衣人打到月球上并打的月球四分五裂，然后同归于尽，完成矩阵革命也顺理成章。
如此一来第三部的大决战就直接上升到灭星级了。
反正又不准备拍《矩阵Ⅳ》，不如把能玩的能拍出来的大场面尽可能奉献给观众。
当然第三部的剧本连主演们也没有拿到，他们手中的只有第二部的剧本，《矩阵》这个项目的剧本是享受着最高级保密待遇的，毕竟就是靠一个个坑和谜团吊着观众胃口的。
要是演员把第二部的剧本不慎泄密，这个损失梦工厂还能接受，第三部可是整个故事的填坑之作，所有线索都会在第三部中揭开谜底，要是泄露了出去陈景行怕是要吐血。
想到这里，陈景行斜眼看着吕宏哲：“下次面对记者要提高警惕了啊。”
吕宏哲在颜晓月等人的憋笑中心虚的嘿嘿了一声：“我那不是被人带到圈里去了嘛。”
因为剧组从上到下下达的保密令，媒体对正在拍摄中的《矩阵Ⅱ》反而有了更大的挖掘兴趣，人的心理就是这样，你越保密我越好奇，而且还有流量的激励。
毕竟《矩阵》挖的坑又大又多，虽然才过了一年，但关于这部电影的深入解读以及发散性大胆猜测的文章已经汗牛充栋了，网民们很乐意挖掘这部电影背后的深意以及后续的故事发展。
如果能挖出《矩阵Ⅱ》的蛛丝马迹，这文章肯定不愁流量。
因此在一次采访中，面对记者的狡猾提问，吕宏哲还是没守住，透露了他和复活后的黑衣人有两场打戏。
虽然不算什么很关键的信息，陈景行也对他进行了警告。
陈景行带着主创人员探访了将要完工的高速公路后就回到了京城，整个《矩阵Ⅱ》的剧组也又一次闲了下来。
除了公路戏外，《矩阵Ⅱ》其他戏份都已经拍完，几场动作戏都是在摄影棚内拍，尤其是男主角的几场打斗戏需要靠大量特效才能完成，事实上要不是墨的档期已经被填满了，《矩阵Ⅱ》完全可以开始后期制作了。
但陈景行并没有闲下来，首先是出席《第九区》在京举办的发布会。
毕竟是环球和梦工厂的第一部联合制作的合拍片，声势还是很足的。
就连好来坞的媒体都派出了记者来报道。
环球在其他国家的合作项目不少，但梦工厂当然不一样，名气在好来坞也是很足的，美国媒体一提到好来坞之外的电影公司第一个想到的就是梦工厂了。
而且《第九区》的演员中也不乏在好来坞有知名度的演员。
华国媒体也投入了关注，尽管合拍片在国内的名声基本都臭了。
因为上一部合拍片就是去年年底上映的《长城》。
也是和环球合作。
也是打怪兽——虽然《第九区》是外星人，但在在场媒体看来外星人和怪兽没啥本质区别。
而且《长城》外国演员还比《第九区》少呢。
看着台上俩华国演员和一堆好来坞演员，国内媒体都有些心情复杂，没见过这场面，甚至想象不出这拍出来的是啥电影。
电影中张驿是男主角，万倩扮演是他的同事，也是他的女朋友，名义上是女主角，但其实戏份并不多，这部电影的主角是人类男主和外星人男主，不过媒体当然并不知道剧情。
“电影中角色之间的对话是汉语还是英语？”有记者发问道。
田鑫业握着话筒，面不改色：“主要是英语。”
甚至还有外星语呢。
台下记者们有些吃惊，好家伙，这连华语电影都不算了？
“这部电影的背景是设在南非的，男女主角的身份是联合国的工作人员，所以是一个比较国际化的故事……”
陈景行守着吉祥物的本分，笑容满面的听着田鑫业的解释，暗自点头，何止是国际化，根本是星际化呢。
他不是没想过把《第九区》本土化，但这部电影的大反派其实就是人类，或者说是管理第九区的机构，明面上是讲的外星人的悲惨遭遇，但实质上讽刺批判的是种族隔离主义，种族偏见。
要么设计成他国官方，要么只有联合国当背锅侠了。
设计成别的国家的官方，华国演员就不好塞了，除非将背景放到暹罗，学习《唐探》，可那是唐人街，华人警察倒也合理。
第九区当然不能设到唐人街，而且暹罗的气质和这部电影真的不符，暹罗机构中非要整俩华国人就显得不够有合理性。
思来想去还是联合国最合适，UN机构中各个国家各个种族的工作人员都有，而且这种国际化背景与《第九区》的主旨正好相合，实在是再合适不过了。
不过国际化在陈景行这里被认为是这部电影的优点，在媒体那里就完全相反了。
国际化这三个字在电影领域和烂片基本就是近义词了。
不管是华美合拍，华国电影加入外国演员，还是好来坞电影为了讨好华国市场塞华国演员，常常就是劣质化的结果。
也就只有陈景行和梦工厂这两个名字能让他们生出一份信心了，这也是陈景行出席发布会的作用。
记者似乎想要从陈景行这里寻求更多的信心：“陈导，《第九区》会是《长城》这种抵抗侵略的特效大片，还是《明日边缘》这样的以科幻创意为卖点的动作电影呢？”
拿《明日边缘》比也就罢了，拿《长城》比是个什么意思？暗讽这是第二个《长城》？
陈景行一边心中腹诽一边接过主持人递来的话筒，想了想道：“《第九区》是一部特别的电影，他跟《长城》和《明日》不是一个类型，如果非要总结一下的话，我更愿意说他是一部以情动人的电影。”
在他看来《第九区》确实是以情动人的电影，是一部很棒的致郁片，并不是什么特效大片，也没有视听奇观，更没有烧脑的高概念。
不过致郁这一点既是这部电影神的地方，同时也是其票房受限的地方。
所以陈景行是摒弃了原版的伪纪录片风格，采用正常电影的拍摄方式，让其更加接近主流。
伪纪录片的风格是《第九区》的主要标签之一，而他并不认为去掉伪纪录片的拍摄形式就会影响这部电影的质量。
对摇摇晃晃的镜头感到恶心呕吐欲的观众其实并不少，尤其是在大银幕上更会放大这种感受。
这部电影立意、叙事和感染力都属上乘，没必要因此拒绝一部分观众，而且也变相降低了电影的票房天花板，真实感并不是只有伪纪录片形式才能构建。
结束了让记者们愈发生出这部国际化电影前景不妙感觉的发布会，陈景行又到了梦工厂的控股子公司——墨。
此行除了看一下已经制作完成的科幻动画番剧《特别机动队》外，就是安抚一下电脑动画部门有些低落的心情。
被墨以及梦工厂内部很多人都视为科幻神作的《天鹰战士》并没有引起一些人预料的热度和反响。
当然并不是没有热度，横向比较华国其他的动画作品，可以算是最出圈的动画了，豆瓣评分也创了新高，达到了9.5分。
但纵向比较梦工厂以往的动画作品，尤其是《宇宙超级战舰》，从播放量来看就差了不少，这不免让人，尤其是制作这部作品的项目组成员有些丧气。